无锡广告设计培训哪个强
现今已经进入互联网时代、网络图片设计成为流行的行业*一，PS已经深入人们的工作和生活，让学员能入手平面设计行业，让学员能轻松成为平面设计师，让学员在设计的路上起步更高是我们一直追求的目标。
课程介绍：
一、软件辅助设计部分：
1.Photoshop：
学习Photoshop图像处理软件的十大主流功能：图像润饰和修补；图层、蒙板和通道的使用技巧；文字和路径功能的使用；滤镜**制作技巧；动作功能的使用等。
2.Illustrator：
学习矢量图形绘制。有效提高产品包装、企业LOGO及CI设计中的工作效率，为更好地展示创意提供表现方式。
二、综合实战部分：
1.印刷知识与硬件设备：
了解印刷发展史，纸张与油墨，印刷方式，菲林输出，打稿，印刷工艺流程，介绍和示范苹果机和Mac OSX系统应用，MO机、扫描仪、电子分色、打印机、刻录机、数码相机的实践操作等，学习印刷工艺流程，能够解决印刷中常见问题，亲身体验平面设计工作环境等。
2.标志设计：
通过本课程的教学，使学生掌握标志设计的基础知识，表现形式与表现手法，提高学生相应的艺术设计方面的修养与素质。
3.VI设计：
学习标志社会角色的历史转换、标志设计潮流的风格演变、现在标志设计的构形手法，分析**古代图徽与现代标志设计，了解企业标志特征、企业标志设计与难点、商标的种类及其特点、国际品*商标设计禁忌、企业商标标志释义常见词汇、国际、国内知名商标赏析、美术字体设计、专题标志设计等。学习CI概述、CI的渊源、CI在**、CI的功用企业视觉识别系统、CI发展史、CI的构成（MI、BI、VI）、CI战略视觉设计开发程序、VI手册的编制内容等。
4.包装设计：
学习包装设计概述、包装的分类、包装的作用与机能、包装设计的视觉传达、包装设计的表现手法、包装结构学，包装立体效果图、包装工程、包装制版等。
5.广告设计：
学习广告学发展史、概念和分类，广告招贴、广告创意、广告构图与草图绘制、POP广告设计、DM广告设计、广告与市场、消费者心理、广告与法律等。
6.版式设计：
学习版式设计概述、书籍设计回顾、对书籍设计的认识、书籍设计的语言、书籍的规格、书籍的组成部分、封面设计、内页排版等。
平面设计作品技巧
01.管好你的字体。请务必选择易读性较高的字体，太多的字体类型挤压在一起，也是非常难以识别的，尽量使用简单协调的字体组合。
02.不要害怕放大。将字体、形状等需要强调的内容放大，适当地搭配色彩，让需要强调的部分看起来巨大醒目。
03.控制好各个元素的间距。排版中，各种元素间距需要根据实际情况来调整，内容多的时候可以适当收紧。少的时候可以适当放松。间距大小都需要兼顾到基本的可读性，分太开和离太近都很难让人阅读。
04.明智地选取配色。选取同一色系下的不同色调，可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度，精致的文字需要用深色的背景来衬托。
05.干净，明快，清晰。通过提升文字内容，背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字，可以更为便捷地实现这一点。
06.字体也有感情。选取的字体和内容保持一直的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好 ，棱角分明的字体看起来更加强硬，衬线体会看起来更加优雅而精致。
07.用对齐营造秩序。对齐和对称都是让设计作品，更加富有秩序的手段。相对而言，对齐运用范畴更广泛。
08.保持简单。保持简单，但是别忘了基础的原则。使用有对比度的配色，用稳固而均衡的排版框架。
09.复制是多页文档设计的精髓。如果你在设计一份多页的文档，简单的方式就是复制页面，然后替换其中的图片，然后编辑文本内容。合理地运用线条点缀，保持样式的一致性。
10.原创性与创造性。和研究一样，平面设计的技能和思考，一样需要原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的，规避流行并探索自己的风格，会让你的设计工作与众不同。
11.用层次来梳理内容。将内容和信息，排列得更加层次化。调整你的内容中元素的色彩和比例，可以观察到它在整体视觉中重要性的变化。
12.对称也很有用。许多好的设计作品，都会充分运用对称的技巧。运用对称手法的时候，确保对称双方在视觉的厚度上的一致。
13.时不时让你的双眼放松一下。7×24小时的奋斗固然突出，但是你很难保持持续的创造力。适当的放松能让你恢复效率，产生灵感。适时地离开电脑屏幕看点别的，常常会有意外之喜。
14.使用同族字体。想要让文字排版拥有高度的一致性，可以找到一套包含各类字重、字形的字体族，这样确保了多样性和一致性。
15.伟大的留白。留白会赋予设计中足够的呼吸的空间，给用户以想象的空间。它让内容更加集中和易读，也不会因为凌乱而让用户分心。
16.先调研，再着手。在你动手开始设计之前，确保你掌握了所有的需求，调研、阅读、搜集素材很有必要的。素材的搜集让你掌控足够多的事实和内容，而调研则会确保这个设计，是深思熟虑之后的成果。
17.创造情绪板。在设计之前，将你所搜集的相关的图片、色板和其他视觉作品集中到白板上，这样可以方便你寻找灵感，找到共同的特点、主题和调色板，并且终应用到项目中去。
18.模仿与创造。借助搜索和过滤，来寻找符合你需求的作品、风格和样式，在模仿和创造中构建属于自己的作品。
19.关注正在发生的事情。设计并不是脱离时代的存在。不论你此刻关注的是哪个领域，请务必关注正在发生的事情，保持对新动态的敏锐意识，从社交媒体到新闻时政，重要的信息终归是对你有所裨益的。
20.跳出来思考。有创意的思考者，总会跳出条条框框来看待这个世界的。不要用随处可见的图标来装点你的设计，也许一个全新的设计更能代表你的想法。
21.对比是关键。对比所产生的效果，是真正让人印象深刻的部分，使用滤镜来提升图片的对比度，用黑白来呈现动人心魄的细节，用大小差异来呈现不同，这些都是对比。
22.照亮你的设计。在设计中创造戏剧冲突，将代表不同情绪的色调注入设计，用对抗和冲突来让你的设计令人无法忘怀。
23.随身携带笔记本。无论你是在火车上，在工作还是睡前，灵感会在任何时刻闪现出来，因此做好准备是很有必要的。在笔记本上用草图，记录下你随时闪现的想法，也许它就是你下一次重要设计的核心思路。
24.敢于试错。每个人都会犯错，而错误是获取经验，学习并成长的重要手段。如果你想将你的设计变得，那么试错是不可避免的。
25.技巧重要，但不是。排列好各种元素，选好文字，做好配色，确保对比度和留白，这些都是技巧。但是不是只有技巧重要，你还要勇于创新，适时地打破规则，提出创新的思路。
更多培训课程，学习资讯，课程优惠等学校信息，请进入 无锡平面设计培训无锡PS淘宝美工培训无锡UI培训无锡PhotoShop培训 网站详细了解，免费咨询电话：400-998-6158
