服装色彩设计的原则与方法有哪些

服装色彩设计是服装设计中不可缺少的部分。服装色彩设计可以通过色彩构图和布局的变化、色彩的对比和调和以及服装色彩的配色，使服装色彩从整体上达到和谐、统一的美感。很多在学服装设计的同学都很喜欢色彩知识，较近小编也写了很多关于服装色彩的文章，今天我继续为大家带来色彩知识之《服装色彩设计的原则与方法》，希望对学服装设计的朋友们有所帮助。

（一）服装的色彩*与服装整体风格协调

服装的形式美是由款式、色彩、材料综合表现的。当服装的整体风格被设计者确定之后，服装的色彩就应为表现这一风格服务。

用色彩烘托服装的风格要注意发挥色彩的情感效应，如用高明度的粉色表现服装的浪漫、温馨，用高纯度的艳色表现服装的热烈、华贵都很适合。

用色彩烘托服装的风格还要注意色彩的组合关系。当服装的风格追求稳重时，色彩之间的对比要弱一些，而当服装的风格追求活泼时，色彩之间的对比也要强一些。

服装色彩与服装的整体风格协调是服装色彩设计的―个重要原则，违背这一原则，服装的整体美就可能被破坏。而遵循这一原则，服装的风格就能充分地表现出来。

（二）服装的色彩*与服装的实用功能协调

根据服装实用功能的不同，服装可以分为生活装、制服，舞台服、劳保服等类别，不同类别的服装对色彩的要求是不相同的，服装配色应根据各类服装的特定要求进行设计。

生活装是人们日常生活时穿用的服装，一般情况下生活服的配色要求和谐统一，对比太强，纯度太高的色彩不适合生活装。而舞台服是演员登台表演的服装，服装的色彩不仅要符合节目内容的需要，还要与整个舞台背景，灯光结合起来考虑。制服中的色彩更是体现制服标志性的重要因素，要与企业形象符号统一设计。劳保服的色彩则要为劳动者在特定工作环境里提供适当的保护。

服装的色彩与服装的实用功能协调，能有效地提高服装的功能性。

（三）服装配色*满足消费者的审美需求

在服装的消费对象里，由于年龄、性别、气质形体不同，每个人对服装色彩的审美需求也会不同。针对特定对象的服装美术设计要尊重穿衣人的审美需要进行而批量生产的成衣，不仅要注意流行色的运用，也要根据具体消费群体的审美特点进行设计。服装色彩能满足消费者的需要，有利于提高商品的市场竞争力。

（四）根据色彩与材料结合后的效果配色

色彩的情感效应与材料质感结合后会变得更加丰富。用多种色彩组合服装时，一定要注意相应材料的组合关系，初学者应注意对服装材料的观察。用手、用眼、用心去体会各种面料因色彩和材质的不同所表现出的风格和情感，并尝试用各种材料去做配色练习，以提高自己驾驭服装色彩的能力。

（五）在着装状态中丰高色彩的表现力

服装配色效果只有在整体着装中才能充分表现出来。在整体着装时，可以利用内、外衣色移的对比丰富服装的层次感，可以利用上、下装的面积对比调节色彩的平衡感，可以利用头巾、帽子、提包、鞋袜，以及手镯、项链、耳环，甚至头发、口红的色彩，与服装主体产生呼应或对比关系，丰富色彩的表现力。