教师资格美术学科备考资料：后印象主义

一、概述

后印象主义广义上是指继承印象主义并加以变革的各个不同流派，狭义上是指塞尚、高更、凡高等人的创作方法。他们接受印象主义的用色方法又加以革新，不满足于印象主义对自然的客观描绘，而强调主观感受再创造，一般不表现光，而注重色彩的对比关系、体积感及装饰性等。强调抒发自我感受、表现主观情感和情绪，或主观精神。对立体主义、野兽主义和表现主义影响很大。

代表画家：塞尚、梵高、高更。

二、背景主义

后印象派不是一个有组织纲领的流派，只是一种思潮，是几位艺术家各自独立研究成果的汇聚，经后人总结而成。他们早期多数以印象派为起点，以后逐渐抛弃印象派绘画方式而另辟蹊径。他们不满足客观和追求外光于色彩，而强调抒发自我感受，表现主观情感，并为此借鉴东方艺术、原始艺术和儿童艺术。对积淀深厚的传统艺术观摒弃，不表现视觉物象的准确、有序，而是从某种现实符号走向心中的真实。重视形和构成形的线条、色块和体积，认为绘画不是科学而是艺术。用主观感情去改造客观事物，要表现主观化的客观。为此不惜夸张、变形，不求准确的透视，而要表现不因时间而改变其特质的“永恒”。

三、代表人物

1.塞尚

塞尚之所以被誉为“现代艺术之父”，不仅在于他的观念上的全新的认识，还在于他作品中所表现出来的多种可能性。他首先提出了一种艺术真实的观念，即绘画是独立于现实的艺术的现实。这是西方艺术独立的开始。但他又认为，如果说艺术有题材的话，那只能是自然，而不是故事或神话。在吸收印象主义外光与色彩的成就基础上，更专注于物质的具体性、稳定性和内在结构的表现。认为“自然中每件东西都与球体、圆锥体、圆柱体极为相似”。因此他采用色的团块表现法来描绘物象的体积和深度，用色彩的冷暖关系来造型，代表作有《静物》《玩纸牌的人》《大浴女》《圣维克多山》。

2.高更

厌恶现代文明，追求艺术表现的原始性，他吸收了东方绘画、黑人雕刻、中世纪宗教艺术和民间版画的一些手法，采用色彩平涂的方法，创造了一种具有象征意义、综合概括的具有内在力量的装饰性画风。《布道后的幻象》《两个塔希提少女》《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》。

3.梵高

他的作品用笔奔放，色彩强烈，表达了狂热的情感。他注意提高色彩的强度、亮度和张力。凡·高对*和日本的版画颇感兴趣，注意在自己的绘画中吸收日本浮世绘绘画的养料，追求单纯感和表现力，代表作《向日葵》《星月夜》《夜间的咖啡馆》《吃土豆的人》《鸢尾花》《阿尔勒的卧室》《高更的椅子》《红色的葡萄园》《加歇尔医生肖像》。