角色原画设计
人体结构与比例：深入学习人体结构知识，包括骨骼结构、肌肉分布和人体比例。掌握不同性别、年龄、体型的人体特征。例如，男性的骨骼结构通常比女性更粗壮，肩部更宽；儿童的身体比例与成年人有明显差异，头部相对较大。
角色造型设计：根据不同的题材（如古装、科幻、奇幻等）和角色设定（如职业、性格、背景等），设计角色的外貌、服装、发型和配饰。例如，设计一个古代侠客角色，可能会给他设计一身简洁利落的古装，配上宝剑和斗笠，以体现其江湖气息。
角色表情与动态设计：学习如何通过面部表情和身体动态来传达角色的情感和意图。掌握不同表情（如喜怒哀乐）的面部肌肉变化规律，以及各种动作（如行走、奔跑、战斗等）的身体姿态和重心变化。比如，在设计一个愤怒的角色时，会让其眉头紧皱、眼睛瞪大、嘴巴张大，同时身体前倾，握紧拳头，表现出愤怒的情绪和即将爆发的状态。

场景原画设计
建筑设计与风格：根据不同的时代背景（如古代、现代、未来）和文化背景（如东方、西方），学习各种建筑的风格特点和设计原理。例如，中国古代建筑的飞檐斗拱、榫卯结构，西方哥特式建筑的尖塔、飞扶壁等。能够设计出符合主题的建筑场景，从整体布局到细节装饰都要考虑到建筑的风格一致性。
自然场景设计：掌握自然场景（如山脉、河流、森林、沙漠等）的绘制方法和特点。了解不同自然环境的色彩、纹理和生态特征。例如，绘制一片热带雨林场景时，要考虑到茂密的植被、潮湿的地面、丰富的光影变化以及各种动植物的分布。
场景构图与氛围营造：学习场景构图的基本方法，如三分法、对称构图、引导线构图等。通过光影、色彩、物体的疏密等元素来营造不同的场景氛围，如宁静、紧张、神秘等。比如，在设计一个神秘的森林场景时，可以利用逆光和雾气来营造神秘的氛围，同时运用引导线构图将观众的视线引向森林深处的神秘建筑。

道具原画设计

道具功能与造型：根据故事背景和角色需求，设计各种道具的功能和造型。道具可以是武器、工具、饰品等。例如，在设计一个魔法世界的法杖道具时，要考虑其魔法功能如何通过造型体现出来，可能会在法杖顶端设计一个发光的宝石，或者在杖身雕刻神秘的符文。
道具材质表现：学习如何用绘画技巧表现不同道具的材质质感，如木质、金属质、宝石质等。每种材质都有其独特的纹理、光泽和反射特性。例如，金属道具通常具有高光和反光较强的特点，在绘制时要注意表现出其光泽和质感的变化。